Doit-on avoir un look extravagant, question étrange ? Peut-être, mais quand on voit de nombreux artistes se démarquer par leur look, on est amené à se poser la question. De P!nk aux Pussycat Dolls en passant par Stromae ou encore Kiss, certains artistes ont un look bien à eux et sont connus du monde entier. La grande question : s’ils n’avaient pas eu un style si particulier, auraient-ils autant réussi en tant qu’artiste ?

Evidemment, nous n’avons pas la réponse à cette question, mais cela ne nous empêche pas d’avoir quelques petits conseils à vous donner à ce sujet ! Faut-il adopter un nouveau look pour percer dans la musique ? Est-il conseillé de se démarquer par son look ?

On vous parlait déjà des photos dans cet article. Pour résumer, vos photos sont la vitrine de votre projet musical. On vous l’a dit : il faut qu’elles soient représentatives de votre univers musical et surtout de très bonne qualité !

Vous vous demandez maintenant comment choisir la bonne personne pour réaliser votre shooting d’artiste professionnel ? Dans cet article découvrez nos conseils pour réussir vos photos ! 

Dans un précédent article, on vous expliquait pourquoi faire un clip et quel type de clip présenter. On ne vous a pas tout dit ! Maintenant que vous savez sur quel morceau vous souhaitez faire votre clip, il faut réfléchir aux moyens techniques. Ne l’oubliez pas, le clip c’est votre tremplin vers la médiatisation !

Alors clip fait à la maison avec le caméscope de Tonton Michel ou avec une équipe professionnelle ?

Quand vous pensez à un chanteur, vous pensez directement à ses musiques. Logique, c’est son métier ! Et pourtant, ce n’est pas l’unique dimension de l’artiste. Une fois que le chanteur a créé ses musiques, il faut savoir les vendre et vendre son image. C’est là qu’intervient l’identité visuelle artistique !

Cette identité visuelle prend toute son importance au moment de faire connaître sa musique. Les chansons ne suffisent pas, encore faut-il savoir bien les présenter ! Par exemple, si on vous vend une bouteille de Coca-Cola dans une bouteille d’eau sans étiquette, ça a beau être du Coca-Cola et vous avez beau adorer cette boisson, la présentation ne donne pas envie. Elle n’inspire pas confiance. La morale ? Toujours soigner le packaging, quel que soit le produit que vous souhaitez vendre. Même quand c'est de la musique ! 

Source : Giphy

Peut-être n’aviez-vous pas pensé au fait qu’en tant qu’artiste, vous n’alliez pas vous limiter à la création de musiques. Il faut également soigner et savoir vendre l’image qui englobe vos titres ! Vous allez devoir faire preuve d’un esprit commercial pour faire connaître votre produit, c’est-à-dire votre single, EP ou album.

Et au sein du packaging de l’artiste, on retrouve entre autres son logo. Celui-ci sera présent sur tous les fronts, de l’affiche de votre concert à votre site en passant par les réseaux sociaux et vos pochettes de CDs.

Créer un logo n’est pas à la portée de tous : il faut des compétences graphiques, de la créativité et de l’expérience. Alors à moins que vous ne soyez vous-même graphiste, ne vous lancez pas dans ce projet périlleux. D’autant qu’on ne vous le répétera jamais assez, ce logo fait partie des éléments qui vous suivront tout au long de votre carrière. Il participera aussi à donner une première impression de vous en tant qu’artiste, et vous n’avez qu’une seule chance de faire une première bonne impression.

Le graphiste est très efficace : il peut travailler uniquement à partir de votre nom d’artiste et de votre univers musical. Si vous n’avez pas la moindre idée de ce à quoi vous voulez que votre logo ressemble, confiez-lui entièrement la création de ce dernier. Avant cela, il faut bien sûr que vous ayez rencontré le professionnel en question, ou tout du moins vérifié que vous aimez bien ce qu’il a déjà produit avant. Ces références peuvent toutefois vous induire en erreur, étant donné que chaque artiste a ses exigences et son univers, ainsi le logo de quelqu’un d’autre pourra vous déplaire alors qu’il aura été à la demande de l’artiste.

Si vous avez une idée de ce que vous souhaitez, c’est très bien aussi ! Vous pourrez ainsi guider le graphiste dans la création de votre logo. Le risque avec cette hypothèse est que vous soyez trop enfermé dans l’idée que vous vous faites de votre logo. Le graphiste connaît parfaitement les codes couleur, les formes qui attirent le regard, etc, faites-lui confiance. L’idée est que vous l’inspiriez, et non pas que vous bloquiez sa créativité et contredisiez son expérience. Faites confiance aux professionnels spécialisés dans ce domaine !

Source : Giphy

Alors, quelle importance a un logo pour un chanteur ? Vous l’avez compris, il est primordial. Et il en va de même pour les photos professionnelles de l’artiste et ses clips. C’est l’image que vous renvoyez au public, qu’il vous connaisse déjà ou non. Cette image, il faut la maîtriser et elle doit évidemment donner envie !

Vous hésitez encore entre créer votre logo vous même ou le confier à un professionnel ? On vous donne nos conseils. 

Aliénor Sander.

De nos jours, le support vidéo est devenu un élément clé dans la communication d’un artiste. Le clip c’est la combinaison de votre musique avec votre image. On ne vous le dira jamais assez, votre image est tout aussi importante que votre musique, voire même plus ! Ne négligez pas les supports visuels, les gens ont besoin de voir qui se cache derrière cette chanson qu’ils adorent écouter !

L’identité visuelle de l’artiste est primordiale : elle doit être soignée, réfléchie et en correspondance avec votre style musical. Elle regroupe plusieurs éléments, du look de l’artiste à ses clips en passant par son logo et ses photos pros. Certains artistes sont en parfaite maîtrise de ces différents aspects, et s’en servent à bon escient.

Pour illustrer mes propos, je suis absolument ra-vie de prendre comme exemple la jeune et talentueuse chanteuse Jain. Du haut de ses 25 ans, notre petite frenchie a tout compris à l’importance de l’identité artistique. Maintenant suivie par plus de 150 000 fans sur Facebook et avec 57 millions de vues sur Youtube sur son titre “Come”, Jain se démarque des autres artistes et n’a pas fini de se faire connaître. Elle a d'ailleurs obtenu la Victoire de l’artiste féminine de l’année en février 2017. Bien jouééé ! 

Source : Giphy

S’il y a bien un élément qui définit votre identité visuelle, ce sont vos photos ! Les photos d’artistes permettent d’illustrer à la fois vos jaquettes de CD, vos réseaux sociaux, vos dossiers de presse etc.

Ces photos représentent votre univers et votre personnalité. Sachez que le public et surtout les professionnels de la musique (presse spécialisée, programmateurs, maisons de disque) y accordent beaucoup d’importance.  

Le choix de ces photos est crucial : elles doivent être actuelles et professionnelles. Vous l'avez compris, pas de photos prises avec votre téléphone, ni de recyclage de photos de vous plus jeune (c'est mal de mentir à ses fans).

Une fois que vous avez créé vos musiques, vous devez maintenant vous pencher sur votre identité visuelle. Nous vous expliquons à quoi ça correspond exactement.

L’identité visuelle regroupe plusieurs éléments : les photos de l’artiste, le logo ainsi que le(s) clip(s). Mais pas seulement ! L’identité visuelle de l’artiste, c’est aussi un look soigné qui vous correspond et un site internet rien que pour vous.