Avant, le merchandising d’un artiste se constituait essentiellement d’un T-shirt ou d’un poster du chanteur autrement dit des articles simples et produits en masse pour les sortir rapidement à chaque tournée. Mais ça, c’était avant. La façon dont le merchandising est créé, communiqué, vendu et livré aux consommateurs a beaucoup évolué au cours de la dernière décennie : il est temps de faire un point.
Vivre de sa musique en tant qu’artiste signifie trouver des sources de revenus aussi variées que lucratives : vendre des albums, faire des concerts, mettre en place des partenariats, ou encore vendre des produits dérivés. C’est ce qu’on appelle le “merchandising”.
Voici 3 innovations à prendre en compte pour la création et la mise en vente de votre propre merchandising.
Le merchandising eco-friendly
Dû à sa dépendance au plastique, au vinyle et au coton, le secteur du merchandising n'est pas particulièrement respectueux de l'environnement. Cependant, des mesures sont prises pour y remédier. Les gens se soucient de plus en plus de l’environnement, et l’industrie doit évoluer dans ce sens.
Les groupes ont commencé à faire un effort pour que leurs articles soient plus respectueux de l'environnement. Radiohead, par exemple, a vendu un sac à dos fabriqué à partir de 40 bouteilles en plastique recyclées. Prenez exemple sur ce groupe et veillez à respecter l’environnement ! D’autant que de plus en plus de consommateurs se soucient de l’écologie, ce qui fait de moins en moins d’acheteurs de produits peu ou pas écologiques.
Source : Cool Materials
Ventes flash, séries limitées et pop-up stores
L'un des changements les plus fascinants dans le monde du merchandising, a été la manière dont l’industrie a injecté de l'urgence et de la nouveauté dans le secteur, en utilisant des séries limitées, des ventes flash et des pop-up stores (c’est-à-dire boutiques éphémères).
Le pop-up store "Life of Pablo" de Kanye West par exemple, a non seulement contribué à la promotion de son album, mais a aussi permis à Kanye de remporter une belle somme d’argent. Ouvert dans 21 villes différentes pendant 21 jours, les magasins ont généré 1 million de dollars. À l’image de l’artiste, la boutique était à concept unique : seulement 3 personnes étaient permises en même temps dans le pop-up store, et le plus étonnant… sans le droit de toucher les produits (même les vêtements). Ce pop-up store est un exemple de réussite grâce au choix des lieux, d’originalité, la stratégie de lancement, et la sélection des produits.
Source : Giphy
Retenez bien toutefois qu’à moins que vous ayiez la même fanbase que Kanye West, il s’agira de commencer par un seul et unique pop-up store, dans une ville et dans un quartier actif. Il faut en effet attirer le plus de monde possible, et c’est plus facile avec une boutique dans un lieu de passage et si vous avez déjà un certain nombre de fans !
Personnalisation et impression à la demande
Les fans étant des personnes qui suivent, soutiennent et admirent inconditionnellement leurs artistes préférés, ils méritent un traitement de faveur. Le merchandising personnalisé permet non seulement aux fans de s'impliquer davantage et de se sentir spéciaux.
Elton John l’a bien compris, et a lancé un livre photo personnalisé célébrant la tournée "Farewell Yellow Brick Road". Chaque livre se compose de 50 pages, dont la moitié est exclusivement consacrée à une date de tournée spécifique, avec des photos de la ville et du spectacle, que le fan lui-même aura choisi.
Faire du merchandising personnalisable vous permettra de fidéliser votre fanbase, tout en vous démarquant des autres artistes avec une offre plus originale !
