Faire de la scène est un élément indispensable à toute carrière artistique. Cela permet de gagner en assurance et en expérience. Bien que cet exercice ne soit pas évident pour tout le monde (cliquez ici pour en savoir plus sur comment gérer votre trac sur scène), il est plus que formateur ! De plus, c’est le moyen le plus efficace pour faire parler de vous et de votre projet musical dans la mesure où vous faites écouter et partagez votre musique en direct avec un public. Mais ce n’est pas tout ! Cela représente une source de revenus incontournable quand on sait qu’un artiste est rémunéré entre 100 et 400€ en moyenne à chaque prestation dans un bar ou un café.

Vous êtes chanteur ou musicien mais avez peu de connaissances en stratégie digitale ? Et pourtant, les réseaux sociaux sont devenus des outils promotionnels auxquels personne ne peut échapper aujourd’hui, pas même les artistes !

C’est pour cette raison que nous avons décidé de vous faire part des erreurs courantes, à ne pas reproduire, sur les réseaux sociaux.

Quand un artiste veut enregistrer sa voix, il est fréquent de se demander s’il vaut mieux enregistrer dans un studio professionnel ou dans un home studio. En optant pour la première solution, vous confiez la réalisation de votre projet et accordez votre confiance à des ingénieurs du son expérimentés. Mais connaissez-vous leur rôle exactement ?

Si vous êtes chanteur ou musicien, vous avez certainement déjà entendu parler de l’IRMA, le Centre d’information et de ressources pour les musiques actuelles. Cette association loi de 1901* est liée par une convention au Ministère de la Culture et de la Communication et soutenue par différents organismes du secteur musical.

La Société civile pour l’administration des droits des artistes et musiciens interprètes, ça vous dit quelque chose ? Peut-être que vous connaissez cette société sous le nom d’Adami ? On vous explique ses missions.

Vous n’êtes pas à l’aise sur scène ? Vous angoissez à l’idée de vous retrouver devant un public ? Rassurez-vous, c’est humain ! Et Hedayat Music est là pour vous donner quelques astuces afin d’apprivoiser votre trac.

L’avènement des réseaux sociaux a radicalement transformé l’industrie musicale et notamment le lien entre l’artiste et ses fans. Grâce aux réseaux sociaux, les artistes sont devenus plus “accessibles” en partageant des contenus de leur vie quotidienne, ou en échangeant avec leurs fans par exemple. Cette représentation est très demandée par les fans, c’est pourquoi il est devenu presque obligatoire pour un artiste d’être présent et actif sur les réseaux. Or, dans un contexte où le nombre d’artistes ne fait qu’augmenter, il semble parfois difficile de choisir les bons outils et la bonne stratégie digitale à adopter pour se démarquer des autres artistes. Faute de temps et/ou de compétences, de plus en plus d’artistes délèguent la diffusion et la promotion en ligne de leurs projets à des spécialistes appelés “community managers”.

Comme pour une entreprise, le logo est indispensable aux artistes. Ce symbole est la représentation graphique de votre identité artistique et donc l’un de vos principaux moyens d’identification et de communication. 

Vous hésitez encore à vous créer un logo ? On vous explique ici pourquoi un chanteur doit en avoir un ! Mais alors, à quoi ça sert concrètement pour un artiste ?

Le soleil pointe le bout de son nez, les terrasses commencent à se remplir et la musique résonne dans les rues… Bref, le printemps est là et le mois de mai constitue votre dernière chance pour sortir le tube de l’été 2019 !

Vous souhaitez être à l’origine de LA chanson qui fera danser tout le monde cet été ? C’est le moment ou jamais.

Depuis sa création en 1997 par Audio Antares Electronica, la société spécialisée dans le traitement de la voix et les effets vocaux, et son coup d’envoi en 1998 avec le titre “Believe” de Cher, tout le monde (ou presque) utilise l’auto-tune ! C’est Booba qui, en 2008, a démocratisé l’utilisation de ce logiciel en France avec son album “0.9”. Selon l’Express, 70% des artistes utilisaient l’auto-tune déjà en 2016, et ce chiffre ne cesse de progresser d’année en année. En effet, des artistes qui n’utilisaient pas l’auto-tune auparavant le font de plus en plus aujourd’hui, et plus particulièrement les rappeurs.