L'image de marque (ou branding) fait partie intégrante de la vie d'une entreprise ou, dans ce cas, d'un artiste. Car oui, être un artiste signifie être un entrepreneur tant il y a de choses à faire et à étudier. Or aujourd'hui, l'industrie musicale est plus saturée que jamais, Spotify à lui seul publiant plus de 40 000 titres par jour. Cela signifie que pour toucher un public large, il faut une campagne accrocheuse et captivante, qui doit aller bien au-delà de la pochette de l’album.
Les campagnes des artistes passent par des contenus vidéo, des produits dérivés, les réseaux sociaux, le logo de l’artiste et bien plus d’autres détails. Quand on pense à un artiste, on pense à sa musique bien évidemment, mais également à ce qu’il représente. L’artiste doit être facilement reconnaissable.
Faisons un point sur 3 exemples d’artistes connus, qui ont fait des campagnes à succès.
Ariana Grande et sa simplicité
Après Dangerous Woman, la star Ariana Grande a sorti son album Sweetner en 2018, en teasant ses fans avec des images inversées sur ses comptes des réseaux sociaux.
Créée par la directrice artistique de SB Projects, Jessica Severn, ce concept d’image inversée a été utilisé sur un grand nombre de ses supports, des réseaux sociaux jusqu’au clip du single principal No Tears Left To Cry, en passant par le merchandising qui était rempli de portraits inversés de la chanteuse, ainsi que la couverture de l’album. Le simple fait d’avoir retourné une image et adopté une ligne éditoriale exclusivement en minuscules (même pour les titres des chansons), a abouti en une campagne simple et reconnaissable. Et ça a fonctionné ! La chanteuse a également crée son propre filtre Instagram pour cette campagne de branding, ce qui est une façon d'attirer l'attention les fans et d'intriguer les autres.
Comme quoi, en partant d’une idée simple et créative vous pouvez faire beaucoup de bruit !
Source : Giphy
Kygo et son univers tropical
D’un autre côté, nous avons Kygo. Le DJ de Tropical House a animé le confinement en sortant un titre de son nouvel album Golden Hour pratiquement chaque semaine. L’album n’est pas encore sorti (il sera disponible le 29 mai), mais le branding de celui-ci est déjà bien ancré dans nos esprits. Grâce à une palette de couleurs très reconnaissable, des motifs de palmiers et de couchers de soleil sur les couvertures des singles et dans ses publications Instagram, nous nous retrouvons très vite dans un univers tropical très caractéristique de Kygo. Si en plus on rajoute à tout ça une collection de merchandising : le branding est réussi !
Définissez un univers qui vous différencie du reste, choisissez une palette de couleurs et des motifs conséquents, et vous aurez un branding propre et cohérent qui pourra faire la différence !
Source : Reddit
Taylor Swift et sa constante réinvention
De la nostalgie du polaroid de son album 1989 à l'ère de la “bad reputation”, se réinventer à chaque sortie d'album est devenu un pilier de la stratégie marketing de Taylor Swift. La campagne de son album Reputation, créée par l'agence ST8MNT, est une masterclass de marketing. En supprimant tous ses posts Instagram, Swift a ensuite teasé les fans avec les images d'un serpent. À ce coup de communication se sont ajoutés des partenariats improbables et très originaux (Ncaa Football, UPS, Papa John’s…), du merchandising… Tout autour d’un univers sombre et “dangereux” qui a réussi à réinventer l’image de l’artiste de A à Z.
Source : Giphy
Le plus important pour bien réussir sa stratégie branding, c’est de créer un univers propre à votre musique et votre personnalité, et que cet univers soit reconnaissable et cohérent à travers une charte graphique, des actions de communication et de merchandising qui puissent vous différencier des autres ! Il ne tient qu’à vous pour innover et vous lancer dans une stratégie originale.
