En 2016, on a la possibilité de corriger les imperfections de la voix grâce à plusieurs logiciels révolutionnaires tels qu’Auto-Tune ou encore Melodyne. C’est le début d’une nouvelle ère pour la musique. Alors que certain aurait tendance à penser qu’il s’agit d’une forme de tricherie, laissez-nous vous démontrer le contraire. Et pour cela, voici trois raisons montrant que cette avancée technologique est bénéfique au monde de la musique.

Voici un petit exemple.

AVANT :

APRES :

1- Un gain de temps et d'argent

Une session en studio d’enregistrement a un coût qui augmente suivant sa durée. Avant, un enregistrement prenait beaucoup de temps et nécessitait énormément de prises. Maintenant, grâce à ces nouveaux logiciels cela permet d’obtenir un rendu quasi irréprochable dès les premières prises. C’est donc un gain de temps et d’argent pour les deux partis. Cela permet à l’artiste de ne pas se ruiner et au studio de rester compétitif.

2- Un enregistrement perdure dans le temps

Contrairement à un live, un enregistrement n’est pas éphémère, il ne disparaîtra pas. Il est donc important qu’il n’y ait aucune imperfection, aucun soucis de justesse dans le morceau. Il faut qu’il soit fluide et agréable à écouter.

Le véritable enjeu de l’enregistrement studio n’est pas de chanter juste, c’est d’aller au bout d’un projet qui répondra aux attentes de son public. Les gens sont moins attachés à l’authenticité de la voix. La sincérité de la démarche et la « touche perso » des artistes prônent sur la performance. Et ce sont ces éléments qui rendront le morceau unique et incontournable.

3- Un outil mis à disposition de tous

De nos jours, très peu d’artistes n’utilisent pas ces logiciels. Certains artistes mondialement reconnus ont en même fait leur « marque de fabrique » comme les Daft Punk, T-Pain ou encore Kanye West. Est-ce que cela remet en cause leurs talents musicaux ? Est-ce que cela fait d’eux des tricheurs ? Non, bien au contraire, ces logiciels leur ont permis de se différencier des autres et de proposer quelque chose de nouveau et d’original.

Actuellement, l’utilisation de ces outils est totalement assumée par les artistes. Corriger la justesse de sa voix ne revient pas à tricher et n’enlève en aucun cas le talent que l’on possède.

"Editer, ce n'est pas tromper..." 

Il faut donc percevoir ces logiciels comme une aide, une amélioration, une avancée dans la musique et non pas comme une forme de triche.
Malgré tout, la voix reste importante, il est essentiel de la coacher, de l’entretenir et de ne pas la négliger afin de progresser, malgré l’existence de ces nouveaux outils.

Léa VICENTE